1988 – Destination Docklands

Concierto: Destination Docklands
Fecha: 1988/10/08 – 1988/10/09
Ubicación: Londres, Inglaterra
Lugar: Royal Victoria Docks, Docklands (Este de Londres)
Asistencia estimada: ~400,000 espectadores en total (200,000 cada noche)

Músicos participantes:

• Jean-Michel Jarre (sintetizadores, arpa láser),
• Guy Delacroix (bajo),
• Sylvain Durand (teclados/voces),
• Christine Durand (voces),
• Michel Geiss (sintetizadores),
• Joe Hammer (batería),
• Dino Lumbroso (percusión),
• Dominique Perrier (sintetizadores),
• Francis Rimbert (sintetizadores),
• Kudsi Erguner (flauta ney),
• Hank Marvin (guitarra solista),
• Mireille Pombo (voces),
• Sori Bomba (conductor de September),
• Setsuko Yamada (danza),
• Xavier Bellenger (asesor de música étnica).

En otoño de 1988 Jarre llevó su espectáculo al corazón industrial de Londres. El proyecto Destination Docklands celebraba la publicación de su álbum Révolutions, inspirado en la historia obrera del área. Tras intensas negociaciones con el ayuntamiento, Jarre instaló su escenario flotante en Royal Victoria Docks. Sobre una barcaza de mil toneladas emergió un “teatro industrial-futurista” para dos noches de música y luz. Los muelles desvencijados se convirtieron en un improvisado anfiteatro al aire libre: “el paisaje gris de los Docklands se transformó… en perfecta armonía con la música electrónica de Jarre”.

El primer fin de semana de octubre, Jarre inauguró el show con una obertura alusiva a la Revolución Industrial (Industrial Revolution Overture y Part 1), utilizando la introducción como narración del pasado obrero del East End. La primera parte concluyó con Équinoxe 5 y Ethnicolor. A continuación, el espectáculo se trasladó a la era cultural de los 60 con piezas como Computer Weekend, Magnetic Fields 2 y Oxygène 4, rematada por Equinoxe 7. El momento más vibrante llegó cuando el guitarrista Hank Marvin se unió en escena para tocar con Jarre London Kid y un explosivo Rendez-Vous 4, que evocó la fusión entre tradición británica (The Shadows) y la electrónica vanguardista de Jarre.

El clímax de la noche consistió en una animación que miraba al futuro: September, Revolutions, The Emigrant y otros temas posteriores a Révolutions. Toda la actuación fue acompañada por un abrumador despliegue visual: pantallas gigantes proyectadas sobre edificios, cañones de luz y centenares de fuegos artificiales sincronizados con la música. De hecho, se consideró “la mayor escala vista en el Reino Unido” hasta la fecha, usando antiguos reflejores de la II Guerra Mundial y utilizando la misma arquitectura portuaria como telón. Jarre recreó la historia del área en cuatro actos temáticos, culminando con el renovador tema «September» sobre el horizonte iluminado de la ciudad. A pesar del clima lluvioso típico (la segunda noche prácticamente transcurrió bajo lluvia intensa), el público hizo gala de entusiasmo: se calcula una asistencia de 100,000 personas por noche. Jarre incluso bromeó con los asistentes bajo la lluvia: “¡A las ranas les gusta la lluvia!” (en alusión al proverbio londinense “It always rains on frogs” sobre la persistencia de la lluvia inglesa).

Los medios británicos destacaron la ambición del montaje. The Guardian y otros describieron el uso de un “escenario acorazado flotante” y la lucha burocrática previa: hubo que dividirlo en dos fechas para repartir la multitud. Sin embargo, las crónicas elogiaron que Jarre supo unir pasado y futuro: la Revolución Industrial (un tema del álbum) y el espíritu renovador de los 90 narrados en los visuales. En los foros de fans JarreUK se comenta aún su habilidad para «hacer bailar a toda una antigua zona portuaria» bajo lluvia y fuegos artificiales. La crítica apuntó que, pese a las dificultades, el show explotó la máxima del concierto conceptual, convirtiendo la decadencia industrial en un espectáculo futurista.

Destination Docklands se recuerda como el magno concierto de Jarre en el Reino Unido. Marcó la culminación de su era orientada al Révolutions y sirvió de inspiración para eventos posteriores (por ejemplo el concierto de 1989 en Berlín donde replicó esta temática industrial). Musicalmente, introdujo piezas que no volvió a tocar en vivo (por ejemplo Computer Weekend y London Kid), y consolidó la presencia de Jarre en la cultura pop británica. El álbum en vivo resultante, Jarre Live (1990), documentó el repertorio de aquel concierto. El tamaño de la audiencia (las autoridades estimaron unos 200,000 asistentes, sin contar quienes lo siguieron por radio) y los efectos visuales masivos establecieron nuevos parámetros para los espectáculos al aire libre en Europa. Así, este doble concierto pasó a la historia como uno de los más ambiciosos y técnicamente complejos de Jarre, destacando su fusión de música electrónica con escenografía teatral.

Referencias:

• Jean-Michel Jarre. (s.f.). Destination Docklands. Jean-MichelJarre.com. https://www.jeanmicheljarre.com/live/destination-docklands.
• Destination Docklands. (2023). En Wikipedia. en.wikipedia.orgen.wikipedia.org.