El renombrado compositor y músico electrónico francés Jean-Michel Jarre nos introdujo a su concepto Watchers por primera vez en la portada de su cuarto álbum, lanzado en 1978: Equinoccio.
Este fue un hito en la carrera de Jarre, compuesto por dos suites musicales con diversos movimientos que se entrelazan en una continuidad sólida y constante. Durante una actuación de Equinoccio en la Place de la Concorde de París, Jarre cautivó a una multitud de un millón de personas, realizando así el concierto más grande en la historia.
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Ahora, exactamente 40 años después, Jarre revive a sus Vigilantes en una segunda entrega de misterio musical. Equinoccio Infinito explora el futuro incierto de la humanidad. ¿Hacia dónde nos dirigimos en este planeta y cuál es el rol de nuestras creaciones mecánicas a lo largo del camino? Los Vigilantes son seres etéreos, posiblemente del espacio exterior y con un aire de antigüedad. Nos observan y tal vez nos guíen, si estamos dispuestos a aceptar su guía.
Equinoccio Infinito es una obra cinematográfica y exploratoria, completamente instrumental, que se desarrolla en la mente como se desarrollaría una película. Baile de cartelera se reunió con Jarre para descubrir la historia detrás de cada uno de sus 10 movimientos.
“LOS VIGILANTES”
“The Watchers” abre el álbum. Esta pista simboliza a estas criaturas que, seguramente, resultan familiares para algunos. Los vimos en la portada del primer álbum Equinoccio. En este movimiento del nuevo disco, emergen nuevamente, aunque aún no comprendemos su significado. Ahora reaparecen y descubrimos que pueden tener orígenes en un pasado muy antiguo: húmedo y ventoso… pero también son atemporales, y sentimos que podrían seguir aquí incluso después de nuestra partida. La pista es como la primera escena de una película cuyo desenlace aún no conocemos.
“TOTEMS VOLADORES”
Los “tótems voladores” guardan alguna relación con lo que conocemos como círculos en las cosechas. Estos enigmáticos signos han sido hallados en América del Sur y en varias partes del mundo, e incluso bajo el agua; enormes dibujos en campos o en las profundidades del océano que solo son visibles desde el aire. Hasta hoy, nadie ha podido confirmar si estos signos fueron realmente creados por humanos. Tal vez los Vigilantes provengan del espacio exterior y estén conectados a estos símbolos. Las entidades de la primera portada se asemejan a las estatuas de la Isla de Pascua; parecen tótems que la humanidad podría venerar, aunque su origen sea cósmico. Así, en algún punto de su existencia, podrían haber sido «tótems voladores».
“LOS ROBOTS NO LLORAN”
Aprecio mucho los oxímoros que surgen de palabras opuestas y sentimientos contradictorios. Esta pista lo refleja. Utilizo el Mellotron en esta pieza, un gran instrumento mecánico que, sin embargo, evoca lo humano: imágenes de una realidad virtual que suenan como fragmentos de audio de tiempos pasados. Grabé esta pista en una sola toma, capturando tanto la melodía como la base rítmica al instante. Me fascina la noción de que la tecnología pueda expresar emociones, aun cuando no esté intrínsecamente relacionada con ello. Los robots, o la inteligencia artificial, son meras máquinas sin emociones contradictorias hasta ahora. Quizás no rindan al máximo si llegan a sentir emociones, pero quién sabe: tal vez algún día los robots experimenten nostalgia.
“TODO LO QUE DEJAS ATRÁS”
Es un pensamiento común para cualquier ser humano considerar lo que dejará atrás cuando ya no esté. Para cada oyente, esto puede tener un significado distinto. ¿Qué permanece de nosotros? ¿Niños, objetos, inventos, errores, sueños, caos, ideas? Además, ¿dejaremos un planeta limpio, verde y azul, como en la portada del primer álbum, o un infernal y contaminado escenario creado por nuestras acciones, como ese fumador con traje en la portada del segundo álbum? ¿Qué legado construiremos para el futuro del siglo XXI? Las ideas y acciones resuenan de generación en generación. Los protagonistas de este proyecto, los Vigilantes, podrían estar observando qué tipo de futuro estamos forjando.
“SI EL VIENTO PUDIERA HABLAR”
La tecnología y la música electrónica pueden transmitir tanto romanticismo como elementos poéticos. La diferencia entre las canciones con letra y la música instrumental radica en que esta última invita al oyente a imaginar su propia narrativa, a crear su propia película mental. La creatividad del oyente es siempre bienvenida. En este movimiento del álbum, la música es llevada por el viento, atravesando sonidos acuáticos caóticos en un viaje imaginario de izquierda a derecha. ¿De dónde proviene y hacia dónde se dirige? Si el viento pudiera hablar…
“INFINIDAD”
Con “Infinity”, quise establecer un puente hacia el primer álbum de Equinoccio, creando una pieza musical alegre, similar a “Equinoxe Part 5”. Resulta fácil caer en lo oscuro; siempre creí que era más complicado generar música alegre que contuviera una melancolía sutil. Partes del primer álbum de Equinoccio lograron eso. Al trabajar en esta pieza, imaginaba a los Vigilantes atemporales observándonos en un entorno de realidad virtual, nosotros intentando sobrevivir en un frenético juego de realidad virtual sin un inicio o un final claros, atrapados en un mundo de “Infinito”.
“LAS MÁQUINAS ESTÁN APRENDIENDO”
Las máquinas nos observan y recopilan información aleatoria sobre nosotros, los humanos, los restos de nuestra historia, tecnología, lenguaje y sueños desfasados. ¿Con qué finalidad? Aún no lo sabemos.
“LA APERTURA”
Compuse esta canción por primera vez antes de presentarla en el Festival de Coachella en el verano de 2018. Pensé que sería una excelente pieza de apertura para mi actuación en el festival y para mi gira por Estados Unidos. Esto me llevó a trabajar en la versión en vivo antes de grabar la versión de estudio con un enfoque diferente. Ambas versiones están conectadas, aunque no son idénticas. Para la grabación de estudio, regresé a mi idea original, una especie de impulso que abre una enorme puerta hacia algo desconocido; Vigilantes que abren caminos hacia territorios vírgenes, siendo el futuro un terreno por explorar. “The Opening” nunca fue concebida como la apertura del álbum, sino más bien como un paso hacia la siguiente etapa.
“NO MIRES ATRÁS”
Inicié esta pieza con una idea bastante sencilla. Tenía en mente la imagen de viajar por un camino interminable. Este viaje puede abarcar toda una vida. También refleja la idea de poder dejar atrás el pasado para construir el futuro, aprendiendo de lo vivido. Una vez adquiridos los conocimientos del pasado, se puede mirar hacia adelante sin necesidad de volver la vista atrás.
“EQUINOCIO DEL INFINITO”
Cuando recibí la Medalla Stephen Hawking el año pasado, el profesor Hawking me comentó que creía que llegará un momento en que tendremos que abandonar la Tierra para colonizar otro planeta si deseamos sobrevivir. Me encanta la idea de que nos convirtamos en nómadas del tiempo y del espacio, trasladándonos a nuevos lugares para sobrevivir, dejando tras de nosotros fragmentos de audio mientras buscamos un hogar donde vivir mejores noches y días, en nuestra travesía hacia “Equinoxe Infinity”.
Equinoccio Infinito ya está disponible en Astralwerks. Escúchalo a continuación.
Fuente original: www.billboard.com
Publicado originalmente el 2018-11-16 08:00:00 por
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