2023 – Oxymoreworks

enero 1, 2023
Jean-Michel Jarre

Año: 2023
Formato: Álbum oficial de remixes colaborativos (reinterpretaciones de Oxymore) / Digital (descarga y streaming); Edición física en CD y vinilo LP

Tracklist: (todas las pistas compuestas por Jarre en colaboración con otros artistas)

  1. Brutalism Take 2 – 5:00 (Jean-Michel Jarre x Martin Gore)
  2. Epica Extension – 4:29 (Jean-Michel Jarre x Brian Eno)
  3. Brutalism Reprise – 4:28 (Jean-Michel Jarre x Deathpact)
  4. Epica Take 2 – 5:33 (Jean-Michel Jarre x French 79)
  5. Synthy Sisters Take 2 – 3:12 (Jean-Michel Jarre + Adiescar Chase)
  6. Epica Maxima – 5:17 (Jean-Michel Jarre + Armin van Buuren)
  7. Sex in the Machine Take 2 – 5:04 (Jean-Michel Jarre + Nina Kraviz)
  8. Zeitgeist Take 2 – 5:13 (Jean-Michel Jarre + NSDOS)
  9. Zeitgeist Botanica – 5:49 (Jean-Michel Jarre + Irène Drésel)

Oxymoreworks es una prolongación colaborativa del universo sonoro de Oxymore (álbum de estudio de Jarre lanzado en 2022). En este proyecto, Jarre se asoció con destacados artistas de diversas vertientes de la electrónica para reinventar nueve temas de Oxymore. Cada pista es fruto de un diálogo creativo “directo” entre Jarre y el colaborador correspondiente, desde pioneros como Brian Eno y Martin Gore (Depeche Mode) hasta figuras contemporáneas como la DJ techno Nina Kraviz o el productor trance Armin van Buuren. El resultado es un mosaico ecléctico de estilos electrónicos, donde las composiciones originales cobran nueva vida: Brutalism y Epica reciben tratamientos techno-industriales, Sex in the Machine adquiere un pulso de techno experimental, mientras que Zeitgeist se reimagina con texturas ambient y downtempo. Jarre describió Oxymoreworks como “un testamento al arte de la colaboración, una vibrante colección de diálogos musicales”, en clara alusión al espíritu de intercambio creativo que ya exploró en su serie Electronica.

En cuanto a su contexto artístico, Oxymoreworks nace a partir de Oxymore, reconocido como uno de los trabajos más vanguardistas de Jarre en la última década por su exploración del sonido multicanal y binaural. Si bien el álbum original fue concebido en audio 360° inmersivo, Oxymoreworks se presenta en formato estéreo convencional, enfocándose en la fusión de sensibilidades entre Jarre y sus invitados. Esta elección ha sido objeto de comentario por parte de la prensa especializada: algunos críticos apuntan que la ausencia de una mezcla espacial Dolby Atmos en estos remixes hace que “se pierda la esencia del álbum original, cuya música fue concebida en sonido espacial”. No obstante, la riqueza de Oxymoreworks reside en su diversidad sónica y generacional. Según el sitio MagicVinylDigital, Jarre “revisita su álbum junto a varios artistas para ofrecernos una nueva versión en clave electro…”, aunque con la típica compresión dinámica del género actual. Aun con dichas consideraciones técnicas, el álbum destaca como una celebración del legado de Jarre mediante la mirada de la nueva guardia electrónica, demostrando la relevancia atemporal de sus composiciones.

Oxymoreworks se publicó el 3 de noviembre de 2023, inicialmente en plataformas digitales (incluyendo una edición de alta calidad en Bandcamp). Paralelamente, se lanzaron ediciones físicas limitadas en vinilo (LP) y en CD bajo el sello Columbia/Sony, confirmando el interés por parte de coleccionistas. Cabe señalar que muchas de estas colaboraciones nacieron a distancia, intercambiando pistas y conceptos, reflejando la metodología contemporánea de producción musical global. El álbum fue bien recibido por el público de Jarre, alcanzando críticas positivas en agregadores (71% de aceptación según Album of the Year) y entusiastas reseñas entre los seguidores más acérrimos, quienes elogiaron la “imaginativa diversidad” de su sonido. En suma, Oxymoreworks se consolida como un experimento exitoso donde Jarre rinde homenaje a su propio catálogo a través de las sensibilidades de sus pares y discípulos, extendiendo la vida artística de Oxymore y ofreciendo a los oyentes una experiencia fresca y diversa dentro de su discografía.

La prensa especializada resaltó el alcance colaborativo del álbum. El portal Resident Advisor subrayó cómo Jarre logró “diluir las fronteras entre géneros electrónicos” en estas remezclas, atribuyendo ello a la convivencia de estilos tan distintos como el ambient de Eno, el synth-pop industrial de Gore o el techno ruso de Kraviz (cita). Por su parte, Mixmag enfatizó el carácter pionero del francés al señalar que Oxymoreworks es “otra prueba del afán de Jarre por reinventarse, invitando a nuevas voces a recontextualizar su legado sonoro” (cita). Incluso desde una perspectiva técnica, MagicVinylDigital comentó que si bien la masterización digital suena “contundente y con graves muy presentes a volumen alto, se echa en falta un rango dinámico mayor” acorde a la experiencia inmersiva original. No obstante, globalmente Oxymoreworks ha sido celebrado por su calidad y por reunir a varias generaciones de la electrónica en torno a la obra de Jarre, reforzando su posición como puente entre la old school y la escena contemporánea.

Referencias: