2016 – Oxygène 3

enero 1, 2016
Jean-Michel Jarre

Año: 2016
Formato: Álbum de estudio – CD, descarga digital, streaming y vinilo. Lanzamiento conmemorativo por el 40º aniversario de Oxygène (1976). También editado como parte del cofre Oxygène Trilogy (incluye Oxygène 1, 2 y 3 en 3×CD o 3×LP + libro de arte). Edición digital en alta definición.

Tracklist: (“Oxygène Parts 14–20”, duración total 39:49)

  1. “Oxygène (Part 14)” – 5:28
  2. “Oxygène (Part 15)” – 6:40
  3. “Oxygène (Part 16)” – 6:50
  4. “Oxygène (Part 17)” – 4:20
  5. “Oxygène (Part 18)” – 2:48
  6. “Oxygène (Part 19)” – 5:45
  7. “Oxygène (Part 20)” – 7:58

Continuación de la mítica saga Oxygène, lanzada exactamente 40 años después del álbum original. Jarre compuso esta tercera parte con la premisa de respetar la esencia minimalista que hizo único al Oxygène de 1976: piezas instrumentales atmosféricas casi sin percusión, construidas a partir de secuencias y melodías hipnóticas. El álbum fue grabado en solo seis semanas y mezclado por el propio Jarre, aprovechando tecnología moderna (software Ableton Live) pero recurriendo también a instrumentos analógicos clásicos empleados en los Oxygènes previos. De hecho, Jarre combinó sintetizadores vintage (Eminent 310, ARP 2600, EMS Synthi AKS, etc.) con equipamiento digital contemporáneo (sequencers y soft-synths) para recrear y a la vez actualizar la paleta sonora original. Conceptualmente, Oxygène 3 explora dos caras –una luminosa y una oscura– de un paisaje sonoro ambiental, continuando la travesía cósmica iniciada décadas atrás. Los temas se enlazan como un todo continuo (se incluyó una mezcla completa continua como pista extra en algunas ediciones digitales), retomando motivos del álbum original –por ejemplo, “Oxygène (Part 20)” comienza incorporando el viento y ruidos blancos del final de “Oxygène Part 6” de 1976 a modo de guiño nostálgico.

Oxygène 3 obtuvo una recepción positiva en general, considerándose una secuela digna de su legado. The Skinny lo elogió como “una maravilla minimalista –y exquisitamente melancólica–” que mantiene vivo el espíritu electrónico clásico de Jarre. Críticos destacaron la capacidad del álbum para evocar atmósferas etéreas y emotivas sin excederse en arreglos, manteniendo un delicado balance entre lo retro y lo contemporáneo. AllMusic señaló que la obra es “rica y aventurera, pero nunca se desborda, lo cual es un alivio” en referencia a su contención y coherencia estilística. No obstante, no faltaron opiniones más reservadas: desde Consequence of Sound se apuntó que, “aunque lleno de buenas intenciones, el álbum nunca termina de afianzarse ni entregar un tono cohesivo” a lo largo de sus siete piezas. En perspectiva, Oxygène 3 no revolucionó el género como sí lo hizo el Oxygène original hace 40 años, pero sirvió para reafirmar a Jarre en el panorama de la música electrónica ambiental que él ayudó a fundar. En síntesis, es un cierre nostálgico y satisfactorio de la trilogía, apreciado especialmente por los seguidores de la faceta más atmosférica y minimalista de Jarre.

Referencias: